Влад Лисовец, Сати Казанова, Варвара Шмыкова и другие звезды на 10-ти летии BURO

Гостями открытия стали Варвара Шмыкова, Влад Лисовец, Гор Нахапетян, Екатерина Дарма, Елена Крыгина, Ксения Чилингарова, Максим Диденко, Маргарита Аброськина, Марика, Мария Шумакова, Маша Федорова, Наталья Белоногова, Полина Аскери, Сати Казанова, Татьяна Столяр, Эва Вострокнутова, Юлия Василевская, Юлия Калманович, Юлия Пош, ETOLUBOV.

Инсталляция разделена на 8 тематических пространств. В залах «Сны» и «Уникальность» можно увидеть абстрактные скульптуры Даниэля Закх и видеокартину от команды AES + F. Медитативной зоной стал зал «Прозрачность», где представлена видеоинсталляция британского художника Дэвида Квайолы. В лаунж-зоне можно увидеть работы Глеба Скубачевского. Залы «Вибрации и ритмы» и «Энергия» знакомят посетителей с работами российского художника VTOL, интерактивными инсталляциями и лазерным перформансом арт-группы Stain. Оранжерея павильона – зона «Зеленый путь» – стала местом общения с природой, где можно увидеть работы художника Аристарха Чернышева. Семейная зона Future Kidz знакомит детей и родителей с экспозицией робототехники, игрой FLIP от interactive.iteams и дает возможность поучаствовать в мастер-классах по основам программирования.

Дополнительная опция – аудиопроменад: в наушниках гости могут услышать истории героев – предпринимателя, блогера, путешественника, домохозяйки, художницы, футуролога, студента и волонтера, их рассказы о становлении и поиске ответов на главные вопросы. В создании проекта приняли участие режиссер, номинант «Золотой маски-2020» Александр Созонов, драматургесса Женя Беркович, художник-постановщик Руслан Мартынов и художник по свету, лауреат «Золотой маски» Иван Виноградов. Звуковое решение пространства разработал композитор Zeskullz, более 8 лет создающий медитативную музыку. Музыкальное пространство аудиопроменада создал композитор Александр Карпов, сотрудничавший с Максимом Диденко и Владимиром Варнавой. Аромамаркетинг разработан компанией «Третье чувство».

Проект «Портрет поколения» реализуется в атмосферном мультимедиа-пространстве для всей семьи «Принятие будущего», которое открывается на месте «Робостанции». Это долгосрочный проект, посвященный созданию комплексных моделей проектирования будущего языком современного искусства и культуры. Генеральный продюсер – основатель Laboratory ABC Марина Глухова, креативный продюсер, партнер и Product Owner проекта – Илья Пузиков, руководитель проекта, партнер и исполнительный продюсер – Артем Полищук.

За настроение вечера отвечали авторские коктейли от бренда ОНЕГИН.

Бренд знаменитой грузинской минеральной воды Borjomi познакомил гостей вечера с новым позиционированием, сочетающим следование последним тенденциям и верность традициям. Продолжением проекта будет интеграция в экспозицию зала «Зеленый путь» встраиваемой бытовой техники LG, совмещающей в себе изысканный дизайн и широкую функциональность, что особенно актуально в условиях современного ритма жизни. За гастрономическое направление вечера отвечали BACKSTAGE Catering – самый динамично развивающийся кейтеринг Москвы, ориентированный на высокое качество сервиса, оригинальную подачу и разнообразное меню, основанное на ресурсах всех ресторанов Crocus Group.

Аудиовизуальная инсталляция будет работать до 20 января 2022 года. Цена билетов от 500 рублей.

Quayola – имя международного масштаба. Его выставки проходили в Берлине, Нью-Йорке, Лондоне, Париже, Барселоне, Сеуле и Москве. Квайола создает цифровые ландшафты реальности и переосмысливает визуальную эстетику классических произведений искусства. С помощью аналитического программного кода знакомые картины и объекты становятся поэтическими абстракциями.

С момента основания в 1987 году арт-группа провела около 40 персональных выставок в России, Европе и США. Участники 52-й Венецианской биеннале, выставок Риме, Лондоне, Валенсии, Шанхае, Бургридене, Канберре. Лауреаты Премии Кандинского.

Авторский стиль скульптора и архитектора Даниэля Закх формировался в мастерской Захи Хадид. В своих работах он исследует границы между скульптурой и архитектурой, искусством и технологией. Даниэль отталкивается от современных урбанистических исследований, чтобы сформулировать свое понимание окружающего пространства. Его работы были представлены на SCOPE в Маймами, ART021 Shanghai Contemporary Art Fair в Шанхае и COSMOSCOW в Москве.

Пионер российского интерактивного искусства, работает в области видео- и медиа-арта. В своих работах он переосмысливает зависимость современного человека от информационных потоков, обращается к проблеме чрезмерного потребления. Его персональные выставки проходили в Музее Москвы, Электромузее, Пермском музее современного искусства ПЕРМM, галерее «Триумф». Лауреат Премии Кандинского.

Московской художник и скульптор, ученик Айдан Салаховой и Сергея Оссовского. В основе его авторской техники лежит бумага, из которой создаются различные формы и объекты. Называет себя исследователем, создателем новых форм жизни, обладающих собственной душой и энергией. Размышляет на тему существования внеземного разума, инопланетной жизни и освоения далекого космоса. Работы художника находятся в частных коллекциях в России, Великобритании, Черногории, Греции, Италии, Словакии, Швейцарии и Гонконге.

Воплощает свои идеи в технологических жанрах искусства: робототехнике, звуковом искусстве, научном искусстве. Занимается разработкой и созданием экспериментальных музыкальных инструментов и модульных синтезаторов. Участник 4-й Московской биеннале современного искусства, фестивалей «Архстояние», CTM/Transmediale в Германии и ArsElectronica в Австрии, выставок в «Гараже», ГЦСИ, ММОМА, Boulder Museum of Contemporary Art в США и многих других. Лауреат премии Сергея Курехина, французской премии Cube.

Московские медиахудожники Саша Гаврилова и Сергей Титов часто работают с алгоритмическим искусством — над масштабными медиаинсталляциями и видеопроекциями.

Команда специалистов, объединенных страстью к новым медиа. За 14 лет существования студия реализовала более 500 проектов по всему миру и открыла представительства в США и Китае. Проекты Radugadesign были отмечены международными премиями и демонстрировались на фестивалях по всему миру. Среди них: SEGD 2020 Honor Award, European Design Award 2018 Digital Installations, Glow festival Shenzhen 2021, Pixels fest Ekaterinburg 2020, Berlin Light Festival 2017, iMapp, Bucharest 2015.

Юбилейный проект BURO. разделен на три части, аудиовизуальная инсталляция на ВДНХ стала второй.

Первый этап проекта «Портрет поколения» стартовал 1 сентября. Его итогом станет создание цифровой версии психологического и визуального портрета поколения. Каждый может загрузить свою фотографию на сайт проекта. Нейросесть, разработанная командой «ВКонтакте» специально для проекта, соединит фотопортреты участников и амбассадоров проекта. Черты каждого будут связаны в одно общее видео с эффектом морфинга, то есть плавным переходом от человека к человеку. Участник также может выбрать несколько девизов поколения, которые наиболее созвучны с его жизненными принципами и ощущением современности.

Амбассадоры «Портрета поколения» – Маргарита Пушкина, Владимир Варнава, Mujuice, Варвара Шмыкова, Катя Федорова, Эмми Америка, Ксения Чилингарова, Наталья Белоногова, Мария Кравцова и другие герои эпохи.

Финальным этапом проекта станет создание киноновелл, основанных на инсайтах поколения, собранных в исследовании на предыдущих этапах. С помощью нейросети и анализа данных авторы соберут самые важные образы, мысли, надежды и мечты, которые движут поколением, и создадут короткометражный фильм.

Аудиовизуальная инсталляция «Портрет поколения»

27 октября 2021 – 20 января 2022

Место проведения: ВДНХ, Павильон №2. Робостанция

Официальный сайт

Билеты от 500 рублей