Пятнадцать художников представители свои работы на открытии галереи
Новая ностальгия — это не игра слов и не оксюморон, это удивительное явление, зародившееся совсем недавно. Это мечты и цели, которые покрылись слоем тоски. Вдохновение и надежда, которые потерялись в тумане сожаления. И все же есть зыбкий луч надежды.
Экспозиция объединила 30 работ художников галереи ART&BRUT: Кирилла Басалаева, Зарины Гроевой, Алексея Громова, Александра Заболотного, Светланы Калашниковой, Сергея Карева, Николая Моргунова, Антона Левина, Никиты Орлова, Ирины Разумовской, Яна Тихоненко, Якова Хомича, Степана Чубаева, Кирилла Яковлева, Елены Ямлихановой.
Групповая выставка разделена на три главы: начиная с полной музыки и красок яркого лета, через суровую и гнетущую зиму и заканчивая светлой, но спрятанной за завесой надеждой на будущее. Каждая из частей отражает разные периоды нашей недавней истории и их эмоциональные оттенки.
Первая глава «Лето» олицетворяет начало нашего пути, которое лежит в прошлом десятилетии и охватывает период до 2020 года. Это беззаботные годы, наполненные красками, музыкой, суетой и привычной рутиной. Эти годы искрились планами и целями, изобиловали эмоциями. Они воспринимались как обыденность, пока не закончились.
Суровая и пугающая «Зима» — про то время, когда, казалось, привычная жизнь исчезла, мечты утратили смысл, цели растворились в хаосе мыслей и чувств, человеческие отношения подверглись испытаниям на прочность. Здесь доминирует черный цвет, символизирующий мрачные и неопределенные времена. Центральное место занимает мурал с цитатами людей, поделившихся своими чувствами и переживаниями – они собраны кураторами в рамках исследования и опроса тех, на которых события последних лет особенно повлияли с точки зрения жизненных обстоятельств.
Размышления о будущем отражены в заключительной главе «Надежда». Светлая, но скрытая за завесой, эта часть выставки представляет неизведанное. Это ностальгия по будущему — тому, которое мы надеемся увидеть, несмотря на нестабильность текущего времени. Осознанность становится ключом к восприятию и построению нового. Она помогает остановиться, оглянуться и переосмыслить свой путь, осознать ценность мелких шагов и значимость рутины в восстановлении наших сил и надежд. Цветочная инсталляция от Елены Черниной, основателя студии KRAPIVA, на холодной металлической поверхности стола символизирует витальность жизни — ростки, пробившиеся сквозь каменную стену.